LA FOTOGRAFÍA ANTIGUA

La finalidad de este trabajo es investigar sobre tu pasado buscando fotografías antiguas, cuanto más antiguas mejor. E intentar saber por quien fue tomada cada fotografía, en mi caso solo he podido encontrar una foto que fue hecha por el estudio de fotografía de los Ibáñez y otra de los Ripoll. Las demás no se puede saber ya que la mayoría son copias y no aparece ningún sello.

Por parte de mi abuelo paterno:

Estos son mis tatarabuelos, es decir, abuelos de mi abuelo. Bernarda Soriano y Jerónimo Serrano Barón. Me parece extraordinario volver a ver estas fotografías de nuestros antepasados y poder observar como mi tatarabuela tiene casi la misma cara de mi abuelo Antonio y como mi tatarabuelo se parece más bien a mi tío abuelo Paco, con esas orejas y la cara delgada. Y gracias a la invención de la fotografía podemos ver el rostro de personas que ya no están y no tuvimos la suerte de conocer. 

En esta imagen aparecen nuevamente mis tatarabuelos Bernarda y Jerónimo, con su hija María Serrano Soriano, su hijo Diego Serrano Soriano, e incluso la madre de Bernarda llamada Catalina Soriano, la que es mi trastarabuela. Esta foto es del estudio de fotografía de los Ibáñez, propulsores de la fotografía en Yecla. Y fue tomada exactamente por Luis Ibáñez Navarro, el segundo hijo de Juan Ibáñez Abad y Margarita Navarro. En esta imagen podemos apreciar cómo iban vestidos en esa época, las mujeres con vestidos largos y los hombres con trajes, y también supongo que esos serían sus trajes mas arreglados para hacerse la foto.

Por parte de mi abuela paterna:

En esta fotografía aparecen de izquierda a derecha, mi bisabuela Felipa Domínguez Sánchez, al lado su madre Teresa Sánchez (mi tatarabuela), y al otro lado la hermana de Teresa. Esta foto me gusta en especial por como se aprecian los vestidos que llevaban y sobretodo lo incómodos que parecen, debido al uso de los corset. El fondo me parece bastante bonito y cuidado. 

Este es mi tatarabuelo Juan Domínguez, es una foto bastante pequeña. En esta foto  se puede apreciar bastante parecido con su nieta, osea mi abuela.

En esta imagen, de izquierda a derecha, aparecen Antonio Domínguez Sánchez, al lado Nuria Domínguez Sánchez  y mi bisabuela Felipa Domínguez Sánchez. Y la persona mayor que está con ellos es su abuela. 

De parte de mi abuelo materno:

Estos son mis tatarabuelos Ana Silvestre y Antonio García. No conservamos muchas fotos de ellos, sobretodo de mi tatarabuela Ana. Por eso mi abuelo pidió que le tomaran una foto a las que aparecen en la lapida , se que suena un poco raro, pero  para mi abuelo son bastante preciadas y así por lo menos cuando nos cuentan historias suyas podemos ponerles cara.





Esta es otra fotografía de mi tatarabuelo Antonio, la cual no podemos saber que fotógrafo la realizó. Porque está pegada a una postal que le envió a su mujer Ana el 1 de Agosto del 1904, desde Teruel, lugar donde iba a segar todos los años. En la carta pone las medidas para que le haga una camisa blanca.

Esta imagen fue tomada por el estudio de fotografía Ripoll en 1927, situado en la calle Juan Ortuño. De esta fotografía lo que más me gusta es la ropa y el bastón que lleva, y también me parece bastante curioso el fondo con el ángel, ya que es algo poco común en la actualidad. Aunque desconocemos quién es, es una foto que tenía guardada mi bisabuela Quiteria. A mi me parece que es un paje de las fiestas patronales de la Virgen.

Esta fotografía no es tan antigua, ya que está tomada en la boda de mi abuela. Pero quien aparece en la foto es mi tatarabuela Luisa, la cual vivió más de 100 años. Incluso mi madre conoció más a su bisabuela que a su propia abuela.

Esta foto fue realizada por Fotos Azorín el 22 de mayo en el año 1964.

Voy a terminar con esta fotografía, la cual es mi favorita, en ella aparece mi abuela Conchita. Yo esta imagen la encontré hace muchos años por casa de mi abuela, y yo tendría más o menos la misma edad que tiene ella en esta foto (8-9 años). Y es la persona a la que más me parezco en mi familia y me acuerdo que me hizo bastante ilusión ver el parecido. Esta foto es un premio que le dieron por buen comportamiento y aplicación en clase.  

JOAN FONTCUBERTA

 Fontcuberta es un fotógrafo que tiene el Premio Internacional de Fotografía Hasselblad, uno de los más importantes premios de la fotografía en el mundo. En este trabajo voy a comentar un vídeo de este gran fotógrafo en el que habla sobre como la fotografía ha muerto y se ha dado paso a la postfotografía, y también voy a dar mi opinión al respecto.

Empieza hablando sobre cuanto a cambiado la fotografía con el paso del tiempo. Ya que en la actualidad casi todas las fotos, por no decir todas, están retocadas y esto llega a ser polémico sobre todo en la prensa, porque retocan las imágenes para dar más importancia a alguien (sobretodo en política), poner a alguien o a algo en el medio o incluso manipulan un fuera de juego. También hay un gran retoque fotográfico en las revistas  donde aparecen modelos, haciéndolas más delgadas o agrandándoles partes del cuerpo, para conseguir una figura "perfecta" y al mismo tiempo imposible. Y es un hecho el que no nos podemos fiar de las imágenes que vemos hoy en día, porque por ejemplo, el propio Fontcuberta demostró esto haciéndose pasar por un astronauta llamado Ivan Istochnikov el cual la gente se llego a creer que realmente existió. Y es que todas las imágenes pasan principalmente por photoshop y muchas de ellas se podrían considerar  un cuadro por la cantidad de retoques y dibujos superpuestos en la imagen original, tanto que en mi parecer esto tampoco es algo malo ya que antiguamente en una época se pensaba que una buena fotografía era la que no tenia nitidez y era retocada en el proceso del laboratorio para que pareciera más bien un acuarela; y hoy en día lo que hacemos es retocar los colores, los fondos, añadimos o quitamos elementos de manera digital, etc. Y aunque se distorsione la realidad, en mi parecer sigue siendo en la mayoría de los casos una gran fotografía y a su vez algo artística.

ejemplos de retoques en la prensa

El gesto de hacer fotografías supera al tiempo que pasamos observándolas, ya que hacemos muchas  y al final solo nos gustan o utilizamos unas pocas, la demás las tenemos ocupando espacio y seguramente tengamos varias iguales, porque es muy fácil pulsar un botón. Y realmente nadie piensa: voy a ver las fotografías que hice el año pasado a los fuegos artificiales, pero ahí están y no las borramos. Por esto Fontcuberta propone reciclar imágenes debido a que hay demasiadas, y si tú pones en Internet fuegos artificiales o puestas de sol, te salen millones de resultados, entonces para qué quieres tomar esa fotografía. Por eso muchos nuevos fotógrafos o artistas se dedican a esto, no a crear más y más, sino a con las que ya hay crear un nuevo concepto, como es el caso de Vionnet quien superpone imágenes de un mismo lugar sacadas de Internet o en el caso de Fontcuberta quien crea una imagen que está compuesta por pixeles que a su vez cada pixel es una imagen. Incluso en muchos casos la estética no es lo principal sino la idea, y utilizan fotografías que por separado no nos dicen nada pero todas juntas tienen un significado mayor y una gran originalidad, llamada obra colección. Pero aunque  hay un exceso de imágenes, siempre tendemos a manifestar nuestra presencia, para demostrar por ejemplo que hemos estado en cierta ciudad y sobretodo el fotografiarnos a nosotros mismos. Y en mi opinión, por una parte si que estoy de acuerdo, pero pienso que aunque haya miles de resultados al buscar puesta de sol, a lo mejor para ti esa puesta de sol que tú has fotografiado tiene un significado y una historia de esa día, que solamente tú recuerdas al ver ese amanecer. Pero ves cualquier otro de Internet y no te produce la misma sensación.

Penelope Umbrico "Sunset"

 Joan Fontcuberta "Prisión Abu Ghraib" (mosaico compuesto por las personas que declararon a la hora de aprobar hacer torturas en esta prisión)

Corinne Vionnet "Taj Mahal"

 Fontcuberta defiende que la fotografía ha muerto, y se ha dado paso a la postfotografía. Debido a que al principio la fotografía tenia las funciones de: la memoria, ya que nuestra memoria es limitada y gracias a la fotografía podías plasmar y recordar a tus familiares o ciertos paisajes. También tenía una función de la verdad, y como ya he dicho antes, las fotografías actuales no muestran la verdad porque todas están retocadas. Y tampoco encontramos la función del archivo, ya que ha pasado a ser efímera, es decir que dura poco tiempo o que no se utiliza con el deseo de perdurar sino para un objetivo concreto. Estas tres funciones era lo que movía a las personas a querer hacer fotografías, pero hemos perdido de vista esas funciones. En mi opinión sí que tiene razón en el sentido de que hemos perdido de vista esas tres funciones que originan la fotografía, pero no pienso que por eso haya muerto, ya que con el paso del tiempo todo cambia y evoluciona de una manera u otra. Por lo que en mi opinión sigue siendo fotografía ya que sigue teniendo la idea más básica que es la de plasmar un instante, ya sea en un papel o en un conjunto de pixeles, con mayor o peor calidad, retocada o no.

También defiende la idea de buscar imágenes que no hayan sido realizadas antes, y yo sinceramente pienso que como concepto está bien pero a la hora de llevarlo a la práctica es algo difícil ya que hoy en día todo el mundo tiene la capacidad de hacer fotos, pero ahí está el reto.